【記者陳世旺報導】座落於台中市南屯區大業路281號的藝術空間大河美術與策展人顏寧志共同於今年四月舉辦《Face Me, Tag Me》聯展，邀請到八位藝術家：王宗欣、卡沃、林雅儀、吳易陵、陳京亨、陳楷仁、黃千倫與劉正堃共同展出，試圖用輕鬆有趣的方式，一同揭示當代藝術錯綜複雜的網絡中，「標籤」（hashtags）所帶出的時代現象。
在這個社交網路發達的年代，標籤和分類已成為生活中不可忽略的部分，對人們之於形象建立和認同，產生了深遠的影響，進一步擴大為一種新文化，成為人們面對世界、辨別事物和經驗生活，也就是本展探討的「Face Me」方式之一。而藝術作為一反思實踐手段，這些面孔（faces）與文字（tags）能夠同時在藝術創作中建立「形象」，透過社交媒體來展示自己的作品與風格，除了表達其想法和情感，也同時呈現符合外界期望，或甚至反映時代樣貌，並且藉此和觀眾之間建立能使藝術更廣泛傳播和分享的途徑。另一層面，卻同時可能限制發展空間，使其被框架在特定的風格與議題，因此《Face Me, Tag Me》探討了藝術場域中，個體和群體在當代社會中所面臨的挑戰。
圖說：吳易陵壓克力、噴漆於畫布
本次展覽圍繞在「#」符號所帶出的當代現象與意義，此符號的出現，代表一種指令的輸入與轉換，主視覺中傳達出在其所覆蓋的背景下，隱約透露出的文字標籤就如同程式碼般，暗示著符號的指令特性，而井字圖像化下，作品正塑造著自身特質，從圖像到文字、識別到類別的互文循環。所謂標籤與群組的功能與目的，皆能在主視覺與展覽中一目了然。
圖說： 黃千倫咪醬與環飽隊：變異生物的發現
《Face Me, Tag Me》藉由多元的創作，深入觀看人們以及其所身處的環境，如何被標籤化以及去標籤化，打破標籤對於作品與藝術家的束縛，讓觀眾能夠看見藝術生態的多樣和複雜性。本展亦試圖於「標籤」（hashtags）的使用上，討論關於新形象的創建方式，亦或文字圖像化的傳遞媒介，強調這不僅是一個展示作品的白盒子，更是一個反身關照自我塑形與解構重組的實驗場域。
圖說：劉正堃二手衣
期待觀眾藉著《Face Me, Tag Me》，除了審視當代社會中人們對於形貌的追求，也能從中發現自身所處環境富有的趣味，解放舊有標籤，創造更多元開放的新視野！
圖說：王 宗欣我說沒事，是因為想讓你覺得我沒事
圖說：陳楷仁你今天吃炸藥了嗎?
圖說：卡沃的作品小心！公路旅行將水彩、壓克力於法國水彩紙
圖說：林雅儀複合媒材於畫布
圖說：陳京亨孩童時 - 潛艇堡